Les marketplaces de vente en ligne d’œuvres d’art

Les marketplaces de vente en ligne d'œuvres d'art sont devenues de plus en plus populaires ces dernières années. Ces sites offrent une plateforme pour les artistes, les galeristes et parfois pour les collectionneurs d'art afin de vendre et d'acheter des œuvres d'art en ligne. Les marketplaces de vente en ligne d'œuvres d'art sont une solution pour les artistes qui cherchent à vendre leurs créations, les galeristes qui présentent une sélection d’artistes et pour les acheteurs qui cherchent à acquérir des œuvres d'art.
Les marketplaces de vente en ligne d'œuvres d'art s’appuient sur l’expertise des galeries d’art et offrent un large choix d'œuvres d'art, des peintures aux sculptures en passant par la photographie, le dessin et l'art numérique. Les acheteurs peuvent parcourir des milliers d'œuvres d'art provenant du monde entier, ce qui leur permet de trouver des œuvres d’art qui correspondent à leurs goûts et à leur budget. De plus, ces sites offrent une transparence totale sur les prix et les caractéristiques de ces dernières, ce qui permet aux acheteurs de prendre des décisions éclairées.
Les artistes quant à eux peuvent également profiter des avantages offerts par les marketplaces de vente en ligne d'œuvres d'art. Ces sites offrent une vitrine en ligne pour leurs créations, leur permettant d'atteindre un public international. Les artistes peuvent également profiter de la visibilité supplémentaire offerte par les campagnes de marketing des marketplaces de vente en ligne d'œuvres d'art pour augmenter leurs ventes et leur notoriété.
En conclusion, les marketplaces de vente en ligne d'œuvres d'art offrent une solution adaptée pour les professionnels de l’art et les acheteurs d'art puisqu’elles abolissent les limites géographiques et s’appuient sur l’expertise des vendeurs. Ces sites offrent une plateforme pour acheter et vendre des œuvres d'art uniques et originales mais aussi de plus en plus d’éditions.
Généralement financées par des levées de fonds successives qui leur permettent de se développer rapidement, les marketplaces prennent des commissions allant de 23% à 50% du prix de vente et peuvent proposer des formules plus basses avec des abonnements annuels.

Pourquoi les galeries utilisent-elles les marketplaces ?

Le marché de l’art évolue et se digitalise, nombre de galeries d’art n’ont eu pour choix, face à ces startup spécialisées dans la vente en ligne d’œuvres d’art levant des milliers/millions d’Euros, que de s’y inscrire faute de pouvoir rivaliser avec les budgets investis dans la communication sur le net. Les comportements d’achat des nouvelles générations d’amateurs et de collectionneurs ne laissaient pas vraiment le choix sous peine pour les galeries physiques de disparaître.
Des débuts de collaborations gagnant/gagnant avec une politique qualitative défendue par les plateformes et des commissions raisonnables ont permis de proposer aux amateurs et collectionneurs de véritables sélections artistiques aux mêmes conditions qu’en galerie.
Toutefois comme grand nombre de marketplaces, le volume a pris le pas sur les bonnes résolutions et le nombre d’abonnés est devenu la principale préoccupation des marketplaces artistiques. Puis de manière très naturelle les commissions et abonnement fixes ont augmenté de manière excessive au point que certaines galeries reviennent uniquement à la vente sur site ne pouvant absorber les frais des plateformes de vente en ligne.

Pourquoi acheter les œuvres d'art à une galerie d’art plutôt qu’à une marketplace, en 5 points :

Il existe plusieurs raisons pour lesquelles il est préférable d'acheter une œuvre d'art sur un site de vente en ligne de galerie plutôt que sur une marketplace :
1. Soutien de la scène artistique : Les galeries d’art s’investissent émotionnellement et financièrement pour soutenir la scène artistique et faire découvrir de nouveaux artistes, les marketplaces ne font pas ce travail, elles s’appuient sur les expertises des galeries d’art, ne lancent pas les artistes et ne défendent pas leur travail, elles utilisent le travail fait par les galeries.
2. Authenticité garantie : Les galeries d'art ont tendance à être plus sélectives dans leur choix d'artistes et d'œuvres, ce qui garantit une qualité et authenticité des œuvres d'art proposées. Elles peuvent fournir des informations détaillées sur les œuvres d'art et garantir leur authenticité, ce qui peut être difficile à obtenir sur une marketplace.
3. Conseil d'experts : Les galeries d'art sont souvent dirigées par des experts en art qui peuvent fournir des conseils d'achat personnalisés et des informations sur l'artiste et l'œuvre d'art. Cela peut être particulièrement utile si vous êtes un acheteur novice ou si vous recherchez une œuvre d'art particulière.
4. Service clientèle personnalisé : les galeries physiques et leur site professionnel de vente en ligne ont souvent un service clientèle plus personnalisé, ce qui peut être utile en cas de problèmes ou de questions sur l'œuvre d'art. Les galeries peuvent également offrir des services supplémentaires tels que l'emballage et l'expédition professionnels de l'œuvre d'art, ainsi que des options de financement et de garantie.
5. Exclusivité : Les galeries d'art peuvent proposer des œuvres d'art exclusives qui ne sont pas disponibles sur les marketplaces ou qui ont été sélectionnées pour être exposées uniquement en galerie. En achetant une œuvre d'art sur un site de vente en ligne de galerie, vous pouvez être sûr de soutenir le travail des + de 1000 galeries d’art françaises.

En fin de compte, acheter directement à une galerie physique ou sur son site de vente en ligne n’est ni plus ni moins qu’acheter à minima aux mêmes conditions que les marketplaces, prix, conditions de retour, paiements sécurisés, certification de l’œuvre, emballage mais aussi bénéficier d’un service personnalisé adapté à votre demande.